我们小时候都喜欢画画。 那时候画画很简单，不管你用的是彩色铅笔，还是一根棍子，还是用你的手指在蒙着雾气的窗户上。 但即便如此，你也可能注意到有些孩子比你画得好。 其实你并不知道“更好”的含义——你所知道的只是赞美的程度。 每当你听到别人赞美人家的孩子，而你自己的作品被忽视时，你的感觉就会越来越糟。 最终，你放弃了画画。 既然没有人关心你，你为什么还要继续?
现在，不管什么原因，你想重新拿起画笔，虽然这个主意看起来很疯狂。 那些从未半途而废的孩子现在已经是大师了，他们的艺术作品看起来如此神奇。 你该如何弥补这个差距呢? 你能赶上他们么？
答案就是：没人知道。 但是你要追上的不是他们。 你的梦想是，你可以随心所欲地画出你想要的东西，而不是不断地批评你的错误。 这个“未来的你”应该是你的理想，因为变得和他或者她一样好是取决于你的，而不是别人的技能/决心。
一旦你把未来的自我设定为你的目标，你就会不断进步。 比昨天更好是你的目标。 这可能是是不是听起来比立刻变得和别人一样好要靠谱得多？ 如果你同意我的观点，那就加入我的行列吧。 我不会告诉你怎么画画——这不是你想要的！ 相反，我将告诉你如何学习绘画。 我将带领你用自己的步伐来循序渐进，经历四个大阶段。
这是第一阶段。 如果你想知道如何在经过了这么长时间的中断以后重新开始，在这里你会找到答案。 我将为绝对的初学者提供一套练习——有些是显而易见的，但这只意味着你比你想象的要先进一些! 准备好了么？
调整你的专注力
当你决定学习一些东西的时候，正确的态度比世界上所有的教科书都重要得多。 我已经给了你第一条建议，把你的技能与未来的自己相比，而不是别人。 在开始练习之前，请仔细阅读这部分内容。
完美并不存在
当你设定你的目标时，它可能看起来完全可信。 “这是今天的我，这是达成了最终目标的我，”这就是你要在脑海中想象的。 在这两点之间有一条特定的路线，这似乎就是是你要做的。 然而，你错过了最重要的一点——你需要改变你自己。
今天，能够画出火柴人似乎已经是奇迹了，但这只是因为你还不能画。 一旦你达到你的目标，它就失去了它的意义，你在寻找新的目标，一些更强大的东西。 你不会渴望你已经拥有的东西。 这就是为什么你可能会抱怨你不能画出火柴人，就好像它是一种有价值的技能，而一个能画出火柴人的人则会抱怨他们不能画出一个真正的人体。
我们不可能做到事事完美面面俱到， 我们就是这样构建的，所以接受吧。 你永远不会这样来认可你的技能：“我是一个伟大的艺术家，我不需要学习任何东西，我只是为了好玩才做这个。” 这是不可能的! 总会有一些你做不到的事情，会让你变得完整……一旦你明白了这一点，那新事物就会打开你的眼界，让你进入一个尚未学习的新世界。
如果有一种办法可以做到完美，那就是停止尝试。 你必须明白，无论你多么擅长绘画，它都不会使你成为一个比现在更好、更有价值的人。 从另一方面来说，不管你画得有多糟糕，它也不会让你变得那么一钱不值。 这就引出了另一个问题:
为自己奋斗。
如果你只是想画得漂亮，收获一大堆古老而甜蜜的赞美，那就准备好去承受那些痛苦。 你还记得当你为自己的工作感到自豪的时候，直到有人批评它得感觉么？ 为什么你的满足感会如此轻易地消失，仅仅是因为一个陌生人说出了他们的意见?
当你依赖于别人的意见时，你永远不会满足。 更重要的是，你把你的情绪交给那些并不在乎它的人! 即使它让你成为一个优秀的艺术家，最终，你也会因为不够好而不断受到压力。 你愿意成为一个伟大的，承受这巨大心理压力的艺术家，还是仅仅是一个马马虎虎的，但充实的人?
我在
中详细阐述了关于他人评价方面的问题，所以如果你觉得这是你的问题所在，一定要读一读。 记住：你不一定非要成为一个伟大的艺术家。 你只是想对自己的工作感到满意，而你恰好认为自己需要和专业人士一样出色。 没必要 不要拿自己和他们比较，看看你是否能比昨天做得更好——这样你就能获得极大的满足感。
你为你设定了一个目标，并不是为了痛苦不堪地去达到这个目的 你只是要把自己变得更好！ 保持它的趣味性，放轻松，不要苛求自己能画得像一个已经练习了多年的人那么好。 你是为了自己，并且只为自己而做。 学会为自己小小的进步而高兴，不要管别人怎么想。 毕竟，他们到底知道什么呢?
只有一个目标
你可能有很多理由开始学习画画，但你只有一个目标。 就是要学会画画!“学习”是这里的关键词，因为你不可能真正一次就全部学会。 这是一个持续不断的过程。 因此，如果你设定的目标是“能够100%真实地画出我想要的东西”，你必定失败——因为这个目标取决于你想要什么，而不是你能画什么。 随着你技能的发展，你想要的东西也在不断改变，知道你的憧憬100%地实现。
重要的是要明白旅程永远不会结束。 只要你秉承着这样的目标，唯有艺术让你快乐，那么你将永不止步！ 学会欣赏每一个微小的进步，享受这段旅程。 学习是你唯一能做的事情，而且它是唯一一个不会改变的目标。
如果你真的需要更明确的目标，那就去创造它们吧。 然而，不要依赖任何其他人来获得你所有的幸福和信心——这是毫无意义的。 即使是沿着这些小目标循序渐进的时候，也要记住这都是过程，一旦你达成了之后，就不再重要。
手工技能
总的来说，画得越简单，你的技能等级就越低。 这听起来很滑稽，但有一条规则，这就是所谓的“达克效应”。 简而言之，你对某件事了解得越少，你就越觉得自己知道得越多。 这是因为你不知道的知识也是知识!
你可能会说:“我知道绘画没那么简单——如果简单的话，我早就能画了!” 然而，当你的画不像你希望的那样时，你几乎要哭了。 如果你真的知道画出正确的东西有多难，你就不会那么沮丧——这对你来说是很明显的，那一定很难!
当你看到一个技艺高超的艺术家绘制一幅杰作时，你无法理解它是如何完成的，你可能会忍不住将其归咎于天赋。 这些迹象表明你是个初学者。 当你技能等级提升了的时候，哪怕只是一点点——比方说你只是试着学习如何画画——你就会发现这不过是一种技能。
我把最重要的绘画技巧分为四个阶段:
第一阶段:画出你能想到的。
这都是关于绘画最基本的定义：在某种媒体上上创造记号。 训练你的手，无论拿起什么工具都能自动画出来。 初学者经常把它看作是唯一的绘画技巧，但实际上它只是一个基础。 关键字:刻意练习
第二阶段：画出你想画的
就是能刻意地使用工具，而不是胡乱摸索。 比方说你画了一些漂亮的东西，但是你下一次不一定还能画这么好，这就是现在这个阶段的水平。 同时如果不是描线的话，你还不能很精确地复制出来。 关键词：精度
第三阶段：画出你想画的
这其实和你有多了解你的绘画对象无关，而是考验你的记忆能力。
中中包含了主要的内容，但也有一些其他的练习可以使它更容易。 前一个阶段是要在你的头脑中画东西，这一阶段关于把这些东西画在那里。 关键字:视觉数据库。
第四阶段：画你所想画的
这是最难的，最难以说清的部分。 你怎么能画出你想要的东西，无视其他人的看法? 你怎么能让一些不存在的东西，仍然真实可信? 注意这是在掌握了现实风格之后! 关键词:风格。
如何学习
当然，今天我们要讲的是第一阶段，这是一个很长的介绍。 你需要意识到这不是一个严格意义上的教程——这些练习可以帮助你达到下一个层次，但这都取决于你如何使用它们。
为了本教程的目的，我将假设您使用的是一支简单的铅笔和一张纸。 初学者常常想知道他们是否应该从铅笔开始，或者用数位板，但是方法越多入门也就变得越复杂。 这里有一个很好的机会，就用你熟悉的铅笔——不需要增加你学习使用其他工具的成本。
但是，如果你有传统绘画的经验，并且想用数字绘画来开始你的冒险，这些练习可以帮助你适应手绘板的运笔模式。 如果你想用另一只手画画(比如因为受伤或者只是为了好玩)，它们也会有帮助!
现在，其他先不管，先来说说如何来握住铅笔。 就从你平时书写的姿势开始，如果你觉得不够精确或者足够舒服，那就修改一下你的握笔姿势。 所有的练习都是你的游乐场，不要强迫自己，测试你的能力，不要把它们和你想象的做比较。
记住：
- 练习时间不要长(5到15分钟)，但要经常锻炼——至少每天一次。
- 你的手不会受伤——但它可能会疲劳，但如果你想做的更好，那就找一个更舒服的运笔方法。
- 保持你的手放松——不要用你所有的力量去压铅笔。 你的工作就是做标记，仅此而已。
-
不要使用任何特别的纸张或素描本。 你可以随意画在一页废纸的背面，或者是最便宜的复印纸。
- 放一首好听的音乐，或者是有声读物——没有必要完全专注于你所做的事情。 这里的目标是让这些动作成为你手部肌肉的习惯动作。
- 永远不要忘记你为什么这样做。 不要把它当成一件麻烦事——如果你不想要它，你可以随时停下来!
说够了，现在上手试试吧！
1、涂鸦
轻松地开始——画点简单的东西。 不管你信不信，你已经可以画画了，你只是想获得更多的控制权。 让自己找点乐子，然后画画，就好像这是一个无聊的课，你无事可做。 不要画任何具体的东西，也不要去评判它!
这个练习
- 手部的热身
- 让你的手更加放松
- 提醒你画的是什么。
- 让你解放思想。
所有的案例，比如上面的例子，都是用我的左手画的(我是右撇子)。 您的常用手可能更熟练，因为您使用它(至少有时)用于手写。 尽管如此，一位经验丰富的艺术家用非常用手清楚地展示了绘图的过程。
2。控制方向
画一堆点，或者星空。 然后玩一个贪吃蛇的游戏！ 试着平稳地移动，不要急转弯。 如果你想使它更具挑战性, 使用更多的点, 并首先连接他们对角。
这个练习
- 教你如何平稳地改变方向。
- 让你可以控制线条的方向——这是达到精确的第一步。
- 训练你的手在不同的位置的运动。
- 检查一下握笔在不同的位置是否感觉舒服。
3、画线条
对于未经训练的手来说，直线是很困难的，所以练习它们就更重要了。 不要追求完美的直线度——向不同的方向轻轻地画线。 有些人会觉得比别人舒服，这没什么。 这就是为什么我要把我画的生物面向左！
这个练习
- 练习控制的稳定性
- 加强了先前的练习
- 让你发现你的手的“流向”的是你的线条最舒服的方向。
当你找到完美的方向，在未来继续使用它。 如果有必要，旋转纸张，但要坚持最喜欢的方向——这将是你走向舒适绘画的第一步。
4、画椭圆
我故意不说“圆”，因为圆跟直线一样吓人。 画一个椭圆，而且是不用那么完美的一个。 把它们画得有大有小，有快有慢，不要担心它们是否完美。 这里的目标是在你开始的地方结束它。
这个练习：
- 在一个小范围内练习手的旋转。
- 教你如何在旋转过程中控制握笔。
- 控制方向的下一步是什么?
排线练习
排线是一种用于画阴影的技术，但它也是基于手的一个非常重要的动作。 在同一个方向上画出一系列快速、短的线，然后再用另一个系列画出来。 你也可以使用“毛球”技术，或者其他版本的排线方式。 如果很难，那就慢慢开始，但不要只专注于一行!
这个练习：
- 让你不断重复一个你刚刚使用过的动作。
- 训练你的手快速，但是用刻意的动作。
- 训练“小而尖锐”的动作
- 迫使你找到反复但没那么累的方法
- 教你如何用“面”而不是“线”来思考
6.填充封闭区域
让我们尝试两个练习。 画出椭圆形，然后快速地用排线把它们填满。 这里的目标是不能超过轮廓线，如果你画得太快，这可能会非常困难。 不要去修补那些空档，一直画下去直到空档全部消失。
这个练习：
- 扩展“线条”练习，训练握笔的稳定性。
- 增加你对线条控制的信心。
- 组合一些不同的练习。
- 训练你的精确地连接起点和终点。
7、控制压力水平
对于一个完美主义的初学者来说，放手是很难的。 在他们看来，每一行都必须是完美的，没有任何修正。 这个练习是打破这个“规则”的第一步。 用不同的压力画水平线和一些涂鸦。 划线的时候试着改变力道，看看你能不能逐渐加深。 你甚至可以用线条中画出一个渐变!
这个练习：
- 给你自由!
- 教导你关键的垂直运动，以及如何将它与普通水平运动相结合。
- 训练你的“感觉”控制。
- 这是他们里面最重要的一条
8、重复线条
让我们继续之前的练习。 现在你要学习一个非常重要的技巧，这是大多数初学者都不知道的。
轻轻地画一条短线条。 然后再画一次，再画一次。 对于最后一笔，你可以使用更高的压力。 用不同的线条做同样的事情，速度要快，如果一开始效果不太好，也不要担心。 这是一项艰苦的练习，但它能创造奇迹!
这个练习：
- 训练你的精确性
- 让你完全控制这条线。
- 让你达到更高的精确度。
- 让你对你能画出的东西有信心——线条开始呈现出你想要的样子，它们不再简单地“出现”。
9、画“软”的形状
所有这些练习都应该为你准备好最后一个。 如果没有辅助工具的画，圆圈或长线条几乎不可能一下子画出来， 事实是，艺术家们很少画有长条线的东西——短的线条更容易控制。
学学这种方法，可以更加自由，举起铅笔不停地移动，画出各种各样的形状。 这个练习：
这个练习：
- 让你摆脱最限制初学者的习惯。
- 让你真正的计划你的线条的走向，而不是让你的手决定。
- 为你准备另一个阶段。
我们走吧！
每天使用这些练习来练习你的手艺。 他们带给你的进步完全取决于你的决心和纪律。 在进入下一阶段之前，要一直坚持练下去。 这个顺序是非常重要的，没有一个好的基础，你以后学到的东西将会更加难以掌握。
这可能很无聊，但要记住目的是什么——你正在教会你的手如何移动，即使是最复杂的图画这也是基础。 这就好像你在为一个新的、令人惊奇的食谱购买原料。 你可以投入更多，拥有你渴望的美味食物，或者尝试着存钱，最终失望。 没有什么比这更容易了!
记住:重复是关键。 你所训练的是肌肉记忆，就像“正常的”记忆一样，它需要不断的、规律的练习来让让这些东西成为烙印。 所以继续训练，继续关注下一阶段——关于意图和准确性的问题。
